序:何谓书法大师?书法家的书法艺术在其书法作品,书法表现形式,书法艺术性,书法鉴赏性,书法教学,书法论著,书法文化,书法销售,书法活动,书法影响,书法网络方面均有作为方可称书法大师.东方白先生的大草书法基本涉及十五种表现形式:东方白大草狂草书法之横幅,东方白大草狂草书法之斗方,东方白大草狂草书法之挂轴,东方白大草狂草书法之中堂,东方白大草狂草书法之对联,东方白大草狂草书法之册页,东方白大草狂草书法之信札,东方白大草狂草书法之长卷,东方白大草狂草书法之碑刻,东方白大草狂草书法之题绢,东方白大草狂草书法之残片,东方白大草狂草书法之扇面,东方白大草狂草书法之题跋,东方白大草狂草书法之题壁,东方白大草狂草书法之榜书,东方白大草水墨画.徐渭中秋赏月诗，徐渭中秋赏月作品，东方白中秋赏月诗，东方白中秋赏月作品，徐渭中秋赏月草书，徐渭中秋赏月大草，东方白中秋赏月草书，东方白中秋赏月大草，

                     五百年前的疯子徐渭赏月和东方白大草狂草书法<<中秋>>

    2009年10月10号即将在陕西省历史博物馆拉开序幕的由东方白大草书画社承办的"民革省委的国庆60周年万人书画展"将成为大草书法家东方白先生向书友献上的一份珍贵的中秋国庆双节厚礼.19号<<西安晚报>和><<华商报>>都刊登了该消息.中秋节怎么过也是有深厚文化内涵的.关键是心情.

   借景抒情在东方白的这首<<中秋>>诗作里主要是通过"春赏花,秋望月,借凉风和冬听雪"的禅意来达到一种积极的欣赏万籁的心态,实现"天天好心情"的草根夙愿.细线条中锋稳健。首笔较重与末笔形成对照，其中“花”字一点有“蝉”意。

    翻开五百年前明朝"疯子"徐渭的赏月心态则完全不同.左图狂草作品"一篙春水半溪烟,抱月怀中枕门眠.说与傍人浑不识,英雄回首即神仙."中借报月自嘲,透漏出不做英雄甘愿逍遥的愤世嫉俗之意.右图"深秋"更显孤苦飘零的凄惨.有人说学其神而勿学其形,有人说其点画章法及写意画有突破等等,"徐疯子"到底是怎么一个人呢?还得来看历史.

    中国古代佯狂的艺术家不少，可真正如荷兰的梵高那样发疯，生时寂寞，死后并为后人顶礼膜拜的大家实在不多——徐渭就是这样一个“可怜”的人物。徐渭(1521～1593)，明代画家、书法家、 戏曲家。字文清、文长，号 天池，晚号青藤；别字很多。浙江绍兴人。徐渭在诗文、戏曲、书画等方面，均有深厚的造诣。其诗文，嬉笑怒骂，皆成文章。他对戏曲也有 杰出贡献，所著《南词叙录》，为研究明代戏曲的重要著作。杂剧《四声猿》所写4个短剧，都具较强思想性。他的书法也颇有特色，擅长行书 ，出自米芾，而更加放纵，人称书中“散圣”。存世著作有《徐文长全集》。徐渭中年后才开始学画，山水、人物、花鸟等无不精妙，尤其是 水墨写意花卉，完成了写意花鸟画的重大变革，推动了大写意画派的发展和盛行。画史将他与陈淳并称青藤、白阳，清代的朱耷、石涛、郑燮 等以至近现代的吴昌硕、齐白石等，都继承和进一步发扬了他的传统，形成声势浩大的大写意花鸟流派。徐渭一身才华,如果要给他印个名片,会有一长溜的闲职:诗人/散文家/戏剧家/书法家/画家/军事家/杀人犯/行为艺术家。他给他自己印的名片上,只有一副对联:几间东倒西歪屋一个南腔北调人。徐渭平素生活狂放，对权势不妩媚。当官的来求画，连一个字也难以得到。在当世凡前来求画者，须值徐渭经济匮乏时，这时若有上门求画者投以金帛，顷刻即能得之。若赶在他囊中未缺钱，那么你 就是给的再多，也难得一画。实在是一位性情中人。小时候非常聪明，二十岁考上秀才，但是后来一直没有再升职。青年时的他充满积极的进取精神，希望能治理国家，对当时军事、政治和经济事务很有想法，曾参与过中国东南沿海抵抗倭寇的斗争。他在诗文中热情地歌颂爱国英雄，曾为胡宗宪编写《献白鹿表》，得到明代皇帝的很大赏识。但后来因为某些政治牵连，他的精神深受刺激，蓄意自杀九次，自杀的方式令人吃惊。晚年的他命运更加困窘，画画成为释放自己内心情感的唯一方式，悲剧的一生造就了艺术的奇才。 明代（公元1368--公元1644年）时期的中国，美术正处在学习古人与创新两种意识碰撞的特殊阶段。水墨写意画迅速发展，以徐渭为代表的泼墨大写意画非常流行，名家出现很多，技法也不断更新，徐渭凭借自己特有的才华，成为当时最有成就的写意画大师。他的写意花卉，用笔狂放，笔墨淋漓，不简单的追求物象外表形式，独创水墨写意画新风，与陈道复并称"青藤、白阳"，对后来的影响很大。他的才能还表现在戏曲的创作中，他编写的杂剧《四声猿》在戏曲史上也占有一席之地。徐渭的书法和明代早期书坛沉闷的气氛对比显得格外突出，他最擅长气势磅礴的狂草，但一般人很难看懂，用笔狼藉，他对自己的书法极为喜欢，自己认为"书法第一，诗第二，文第三，画第四"。徐渭死后二十年，"公安派"领袖人物袁宏道到处搜寻徐渭的文稿，研究徐渭，宣扬徐渭。袁宏道还写下中国古代文学史上著名的人物小传--《徐文长传》。可以说他是徐渭第一个知音，后来喜欢徐渭画的人很多，其中有八大山人朱耷、郑板桥等. 徐渭的写意花卉惊世骇俗，用笔狂放，笔墨淋漓，不拘形似，自成一家，创水墨写意画新风，与陈道复并称“青藤、白阳”，对后世的影响很大，历来被世人称道。当然他的才气还表现在戏曲的创作之中。他的杂剧《四声猿》曾得到汤显祖等人的称赞，在戏曲史上也占有一席之地。他的诗文书画处处弥漫着一股郁勃的不平之气和苍茫之感。 徐渭的书法与沉闷的明代前期书坛对比显得格外突出。徐渭处于祝允明之后，他和祝允明一样学书的路子毫无例外是属于二王一脉，他倾慕王羲之的人品书艺，作为同乡人，他对王羲之的法帖心摹手追，但给他的影响最大的是宋人，其中取法最多的米芾。他在《书米南宫墨迹》一跋中激动地说：“阅米南宫书多矣，潇散爽逸，无过此帖，辟之朔漠万马，骅骝独见。”没有广泛的研习，是不会作出“潇散爽逸”的恰切评述，可见他对米芾的深悟透解。徐渭最擅长气势磅礴的狂草，但很难为常人能接受，笔墨恣肆，满纸狼藉，曾在《题自书一枝堂帖》中说：“高书不入俗眼，入俗眼者非高书。然此言亦可与知者道，难与俗人言也。”这也难怪，“知者”又有几许？ 史载他“醉后专捡败笔处拟试桐美人，以笔染两颊，丰姿绝代。转觉世间胭粉如垢尘，不及他妙笔生花。”他的作品不拘于物象，能抓住其神气，用秃笔铺张，势如急风骤雨，纵横脾睨。他的大写意泼墨之势，继陈道复以后，更加狂纵，笔简意浓，形象生动，影响深远。开启了明清以来水墨写意法的新途径。清代朱耷、原济、扬州八怪中李（善）、李方膺都受其影响。数百年来势头未衰。在作品中，徐渭经常题诗题句，借题发挥，抒写对世事的愤懑，所表现的思想政治倾向多比较激烈。如他题《螃蟹图》云：“稻熟江村蟹正肥，双螯如戟挺青泥，若教纸上翻身看，应见团团董卓脐。”这正是对权贵的憎恨与轻蔑。徐渭亦工书法，行书效仿米氏，笔意奔放如其诗，苍劲中姿媚跃出，不论书法而论书神。“诚八法之散圣，字林之侠客也。”近代艺术大师齐白石在提到徐渭时曾说：“恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。”这足以说明徐渭绘画对后人影响之深。

狂草创新-徐渭之“狂” 
 
   唐代张旭、怀素的草书被称为“狂草”，明代徐渭的草书也被称为“狂草”。人们往往会把他们等同看待。从纵放动荡的书境看，它们有相通之处，不同于灵和潇洒的王派小草。但二者之“狂”具有不同的美学性质。前者是古典“和谐美”基调上的“阳刚之美”中的“奔放”之“狂”；而后者则是属于含有丑和痛感因素的“崇高”美学范畴的“狂放”之“狂”。本文从美学角度对二者进行对应性的比较分析。

  旭、素的“狂草”不脱离书法的基本形式美法度；而徐渭的“狂草”则冲破了书法形式美规范，具有了许多形式丑因素。张旭援篆笔中锋于草法，笔画圆转洒脱而又刚健劲挺。连绵流动，起伏跌宕，粗细相参。字与字、行与行参差错落，顾盼照应，浑然一体。时而如暴风骤雨，时而如雨珠夹雪。怀素以更为迅疾的笔意字势把唐代大草推向极致。同张旭相比，他更突出了草书的速度感。“兴来走笔如旋风”（苏涣《怀素上人草书歌》）。 “须臾扫尽数千张”（李白《草书歌行》）。素草减略了顿按实重之笔，轻落疾运，奔驰不停。细瘦的中锋用笔，环绕流畅的圆转之势，瘦劲而灵活。枯行之笔增添了风驰电掣之感。字形多姿多态。旭、素的这种飞动奇纵的“狂草”，是“狂”而不乱法度的。“其草书虽奇怪百出，而求其源流，无一点画不该规矩者，或谓张颠不颠是也”（《宣和书谱》）。“变化多端，而未尝乱法度，张颠、怀素规矩最号野逸，而不失此法”（姜夔《续书谱》）。书势虽然纵放，但草书的笔法、字法、章法等等却并未抛却。草体结构正确，运笔提按、顿挫、转换适当。笔势奔放而不粗野，圆转而不流滑。他们是在熟练掌握草书法度规律的基础上，达到“从心所欲不逾矩”的自由书写境界。“皓首穷草隶”（李颀《赠张旭》）、秃笔成冢的功夫已积淀在无意识的率意挥运之中。徐渭狂草则肆意挥扫，硬拉猛扯，有许多破锋散笔，笔触忽轻忽重，线条突伸突缩，墨色浓淡干湿转换突兀，字的间架被打破，可识性被削弱，主笔和余笔、笔画和引带、实笔和虚笔缠绕混淆，字与字、行与行密密麻麻，壅塞错杂。激狂的情感如洪流般涌泻，冲破了古典美的形式。但不一定有好的效果,这就是为什麽徐渭引起后世如此多的争议.

   旭、素的狂草虽然迅疾奔放，情感力度强盛，但不给人痛感、压抑感、不和谐感，而是给人以振奋激昂的审美感受；徐渭之狂逸恣肆，则让你产生震痛、惊骇、郁闷、压抑、心烦意乱之感。相对于王羲之的灵和潇洒的草书，旭、素的情感力度是强盛的，其书很有纵狂之态。张旭为人豁达倜傥，人称“张颠”。他体味情感之起伏动荡，感受自然万物的千变万化。于“孤篷自振，惊沙坐飞”之中悟得“奇怪”之趣。融参道家逍遥放逸的精神气度。其书如“神虬腾霄，夏云出岫，逸势奇壮，莫可深测”（《海岳书评》）。面对旭、素之草，观者的心境不是平静悠闲，而是振奋激昂。虽然强盛的情感居于主导地位，但由于它在总体上未超出书法形式美规范，并不让你产生冲突的痛感。徐渭狂草则反秩序，反和谐，肆狂杂乱，不给你愉悦的审美快感。“强心铁骨，与夫一种磊落不平之气，字画之中宛宛可见，意甚骇之！”（参见何乐之《徐渭》）你得到的是以震痛、惊骇为主的复杂的情感刺激。对它的鉴赏，更需要理解、体悟其独特的精神意蕴。

   旭、素之情是“狂豪情”；徐渭之情是“狂悲情”。旭、素虽然强盛的情感居于主导地位，但情感与理智、感性与理性等因素在总体上是统一的。他们虽然豁达倜傥，豪气十足，但并未真正进入肆狂的精神境界。而徐渭则突出了情与理、个性与社会的尖锐对立。其狂放情感之剧烈难以同理性、同社会相融合。旭、素作书与酒有不解之缘。但他们主要是借酒兴唤起激情、豪情，进入一种兴奋、散放的创作境界。徐渭则命运坎坷，几多磨难，豪荡不羁，狂放至极。悲愤之中精神几近疯狂。愤世嫉俗的郁积情怀激荡不已，肆意地喷发于诗文、词曲、书画之中。“其胸中又有勃然不可磨灭之气，英雄失路托足无门之悲。故其为诗，如嗔如笑，如水鸣峡，如种出土，如寡妇之夜哭、羁人之寒起”（袁宏道《徐文长》）。其诗如此，其狂草更是把冲突震荡的心境化为视觉形象，使之得以尽情宣泄。他说过：“吾书第一，诗次之，文次之，画又次之。”正是因为通过狂放的书写，最能淋漓尽致地抒散郁结、不平、愤激之情。

   旭、素之书意是“奔放”，充分体现了唐代书法“阳刚”之美的审美理想；徐渭之书意是“放荡不羁”，是明代具有浪漫主义精神和“崇高”美学性质的“放荡不羁”书风的典型。在中国古代书法发展史上，中和、阳刚、阴柔、狂放之境是不同情感力度的审美意味表现。“中和”、“阳刚”、“阴柔”是以和谐美为基调的，它们突出主体与客体、个人与社会、情感与理性及形式美因素的和谐统一，给人以愉悦的审美快感。“中和”的审美意蕴刚柔兼备，情感力度适中，具有含蓄蕴藉、典雅平和等特性。“阴柔”的审美意蕴、情感力度轻柔，具有小巧、平静、舒缓、圆畅等特性。“阳刚”的审美意蕴、情感力度强盛，具有宏大、奔放、挺利、雄浑等特性。“阳刚”的情感力度虽然强盛，但并未超出和谐美的范畴。它符合基本的形式美规范，不给人造成痛感。“奔放”的审美意境以动态、放势取胜，但它是动、放有度的。而“狂放”则是一种冲出了和谐美、具有丑和痛感特性的“崇高”美学性质的审美形态。“放荡不羁”的情感力度异常强烈，突出了情感与理性、主体与客体、个人与社会的对立冲突，具有动荡、粗拙、杂乱、丑怪等特性。它给人以痛感为基础、由痛感过渡到激奋、震撼等复杂的情感体验。这些审美意味具有明显的时代特征。晋人书法是中和之美的典范，骨肉相称，骨势与韵味结合。晋书之“韵”主要体现为一种含蓄、自然的中和之美。它不锋芒毕露、剑拔弩张，又不软弱松散、纤媚无力。王羲之更是晋书的代表。志气和平、不激不励的审美心境、情感力度，刚柔相济、质妍结合、潇洒又沉着、灵和又爽利的审美意境，多样变化而又和谐统一的形式，在王羲之那里得以完美的体现。唐代是阳刚之美的盛世。唐人大力倡导“骨力”、“丈夫之气”、“飞动”之美。唐之“骨”已非晋人潇洒清俊之骨，它更有劲健之骨力，雄强之骨势。颜真卿、李邕、张旭、怀素等书家在楷、行、草诸体中充分显现了唐代阳刚之气。颜书融篆隶于楷行，点画遒壮，结体宽博而圆紧，布局茂密充实，书势博大开阔，雄浑壮伟。李邕行书一变晋人的流畅潇洒，汲取北碑意趣，笔画强健奇崛，字势欹侧险绝，如“象”似“熊”，沉厚雄健。张旭、怀素更表现了动态的阳刚之境，更以奔放飞动的大草展示了大唐的雄豪气度。宋代以来重主观抒情、张扬个性的审美思潮在明代发展到了极致。明人狂草唯情是尊，不拘法度，打破了中和美的原则，抛弃了形式美的规范，不避丑怪，甚至力求丑怪。其笔墨随情感激流肆意挥洒，表现了一种惊骇人心的粗服乱头的狂放之境。“明人草书，无不纵笔取势”（《岳楼笔记》）。在“纵笔取势”中，打破了“藏头护尾”、“骨丰肉润”等审美要求，更多地用方露粗硬之笔，棱角毕露，剑拔弩张，“败笔”遍布，结构支离破碎，布局拥挤散乱。陈献章束茅代笔，散破粗拙。祝枝山“纵横散乱”、“时时失笔”（莫云卿语）。张弼“怪伟跌宕，震撼一世”（《明史·文苑传》）。人们评价明代狂草曰：“古书无余，浊俗满纸。”“正如蓝缕乞儿，麻风遮体，久堕溷厕，薄伏通衢，臃肿蹒跚，无复人状”（丰坊《书诀》）。“强合钩连，相排相纽，点画混沌，突缩突伸。”“正如瞽目丐人，烂手折足；绳穿老幼，恶状丑态，齐唱俚曲，游行村市也”（项穆《书法雅言》）。以古典和谐美的标准看，他们不雅、粗俗、丑怪。从更广阔的审美视角看，这是一种含有丑的因素、强调情理对立冲突的“崇高”审美形式，是激情内容冲破、压倒美的形式的浪漫主义艺术倾向。徐渭正是这种倾向、思潮的典型代表。

   旭、素的狂草是神奇的“神品”，而徐渭的狂草则是狂逸的“逸品”。“神品”突出变化创新。而其千变万化、创新出奇是自然天成的。“气韵生动，出于天成，人莫能窥其巧者，谓之神品”（陶宗仪《辍耕录》）。它往往产生于“兴会”、“神会”的率意挥写之时。此时心手两忘，不期然而然，又不知其所以然，达到神不可测的境界。但是它又是妙合法度的，是以深厚扎实功夫、技法为根基的。“人莫能窥其巧”，但其中又必有其“巧”。“此时之忘规矩，乃由规矩之极精极熟，而实仍在规矩之中”（徐复观《中国艺术精神》）。从颜真卿《述张长史笔法十二意》一文中，可见张旭对书法形式美法度、规律的孜孜以求。张旭在酒兴之中信笔挥运，写出灵动奇变的新型大草，“既醒自视，以为神，不可复得也”（见《新唐书·李白传》）。这是“无意”书写与“有意”功夫的和谐统一。以规矩法度为参照点来比较“神”、“妙”、“能”、“逸”四品，可以看出：“神”是“忘规矩”——　从心所欲不逾矩，自然灵变；“妙”是“用规矩”——　功深技熟，符合法度；“逸”则是“超规矩”——　纵任无方，不拘常法，不入时趋。“逸”者有二：一为淡逸、清逸；一为狂逸、野逸。前者清空简静，平淡冲和，一片超尘出世之境。后者纵横恣肆，犷野粗放，一股狂者猛士之气。徐渭是后者的典型。“逸品”“纵任无方”（窦蒙《〈述书赋〉语例词格》，“不拘常法”（朱景玄《唐朝名画录序》）。徐渭无视法度、传统，具有强烈的叛逆精神，处处强调鲜明的个性，唯我独尊，唯情是尚。他说：“师心纵横，不傍门户。”“从来不见梅花谱，信手拈来自有神”。即使临摹，也主张有“我面目”、“己笔意”：“凡临摹直寄兴耳。铢而较，寸而合，岂真我面目哉？”（《书季子微所藏摹本兰亭》）“逸品”强调“不入时趋”（恽格《南田画跋》），反对“时俗”。在“逸”的眼界中，突出古典形式美的秀雅、精巧之作是“入时趋”的，而在世人眼中看不惯的、不以感性愉悦为主的肆野、粗拙、不修边幅的因素，则占有较重要的地位。徐渭恰恰是以这些不雅的成分营造出纵狂恣肆的气氛。

   理解了徐、素狂草与徐渭狂草的不同审美性质，对书法学习、借鉴和欣赏具有极大的启发、指导意义。旭、素“阳刚”“奔放”之草有比较规范的形式美法度、规律，徐渭“崇高”“狂放”之草则更是个性的率意发挥。对旭、素的借鉴可从审美意味与表现形式两方面入手，而对徐渭的借鉴则主要应在审美精神、艺术境界去体悟、融会，不能片面地模仿其破碎散乱、拥塞错杂的笔墨结构。对徐渭、明人狂草的鉴赏不能以一般的形式美为尺度，而更要注重这种独特审美形态所体现的时代意义、个性特点，领略、把握其内在的精神价值，评价它在审美理想发展演变中的历史地位。“逸品”是值得推重的。但够得上“逸品”的狂放，是出自真情、自然率意的。刻意仿效，强作狂态，只会充斥着做作之气。“逸品”尤重“不入时趋”。当人们一窝蜂似地都去追求狂怪肆野，以此为时髦，便又成了一种时俗。

颇具韬略的军事家

   其实，重新审视徐渭坎坷的一生，在他不平凡的人生里程碑上还应当刻上“民族英雄”四个大字，他的抗倭实践和军事思想是值得探究的。为了说明问题，我们不妨追溯一下发生在明嘉靖年间绍兴的三大抗倭战役——柯亭战役，高埠战役，龛山战役，从中考察徐渭的“历史档案”。嘉靖三十一年（1552），海盗王直派部下引入倭寇大肆进犯东南沿海，祸及舟山、象山、宁波、温州、台州以及绍兴，各地烽火四起，朝廷命御史王忬巡视浙江、福建。王氏重用参将俞大猷、汤克宽等加强防御。三十二年，倭寇直侵绍兴，徐渭与他的师友彭应时、吕正宾等积极参与抗倭斗争，并作《海上曲》诗五首，对抗倭的壮举深表感慨；《赠吕正宾长篇》赞曰：“天生吕正眉采竖，别却家门守城去。”俞大猷至绍兴，徐渭曾献文作诗：“经春苦战风云暗，深夜穷追岛屿连。”
   嘉靖三十三年，山阴战事频繁。春天，彭应时壮烈牺牲，徐渭十分悲痛，后作《彭应时小传》，以志纪念；秋天，一股倭寇从诸暨流窜山阴城南，城中无备，城门大启。贼寇疑是空城计，不敢入，于是直趋柯桥，至上市头，时乡人姚长子正在场上打稻脱谷，与倭寇搏斗被擒，迫为向导，姚机智地将敌带入四面环水的“化人坛”，暗嘱村民拆除南北桥梁，使敌陷于绝境。于是，就发生了柯亭之战。消灭这伙穷寇的指挥者，就是总兵俞大猷，会稽典史吴成器，还有血气方刚投笔从戎的徐渭。有关史料的记载非常简单：“参将俞大猷、会稽典史吴成器率兵围而歼之，斩首200余人。”其实战事并不如此简单，倭寇陷于四面环山的“化人坛”之后十分顽固，官军四面渡水时几次受挫，战势一度成为僵局。之后，官军采用灵活的战术，故意放出船只诱敌夺船，又派水手潜入水底将活塞拔掉，使倭寇大部沉溺水中，终于歼敌取胜。吴成器是徐渭的崇拜者和老朋友，特邀徐渭亲临柯亭协助作战，徐渭曾有回忆：“生平颇阅兵法，粗识大意，而究心时事，则其愚性之使然，亦遂忘其才之不逮。如往岁柯亭高埠诸凡之役，当身匿兵中，环舟贼垒，度地形为方略，设以身处其地，而默试其经营……”
   徐渭是如何“经营”战事，即发挥参谋作用的呢？柯亭战役之后，他专门写了一篇《策问》总结战斗经验。有人问：“韩信破赵，用背水阵，其言曰：‘置之死地而后生，置之亡地而后存。’……近日柯亭之战，兵登岸即舍舟以坚其死，又败，将何以为置之死地耶？”对此，徐渭科学地分析了当初受挫的实际情况，分析说：“当其四面进攻，一面进贼之营而三面独远，既不能参互使齐，乃使近贼者一面独先受敌矣，欲三面不走也其可得乎？兵法曰：‘行列未定，可击；涉水半渡，可击。’今不知贼之为背水于其先，而欲使我背水于其后，使得迎面而碎之，是以兵法之可击者授贼也。”这真是“知己知彼”的经验之谈，非领悟兵略者焉能出此精湛之论？！
   嘉靖三十四年四月，倭寇一行自宁海窜至上虞城东门外，杀居民烧房屋，遭追杀后，流窜至高埠，会稽兵部副使许东望、知府刘锡、典史吴成器率兵歼之，余寇仓皇逃走。在这次战役中，徐渭继续担任参谋，并在战前亲自作了侦察工作。
  《拟上府书》就是关于高埠战役的一篇军事备忘录。开篇谓：“闻贼新来失路，期速走脱境，宜委狡猾者一、二人，若逃徙状，使其虏为向导，左其路，而预伏选兵于阻碍以待，此上算也。”可见徐渭欲借鉴柯亭战役之成功经验，对人生地疏的倭寇实行诱杀。不过，这一招当时可能已失去了战机，徐渭又说“今既已无及也。”于是，他亲自对高埠的地理环境进行了周密的考察，并指出：“乃生昨至高埠，进舟贼所据之处，观览地形，及察知人事，至熟且悉……”徐渭在祥述战地形势后，分析了“速战”和“持久战”各自的利弊，最后建议从险隘处出敌不知而偷袭：“试能乘夜遣壮士三十人，衔枚，彻手足裹绿衣，混草木色，匍匐出深苗，渡狭水，伏西林中……”纵观徐渭的战术，实是古代著名战役中的成功的用兵之道，在抗倭中是很有军事智慧的。“书”中有一个“拟”字，有无送到知府那里去，或者知府大人有没有采纳，有待进一步考证，但徐渭的军事思想或称军事观点是颇有历史意义的，足可见徐渭的满腔报国之情。今天，我们读他的有关高埠战役的诗文就可以进一步得到佐证。
   同年十一月，倭寇自余杭又窜至上虞东门，从曹娥江进入会稽。庠生胡梦雷等率乡兵，与倭寇战于东关，寇大败，顺流而西窜。胡宗宪率领他的精锐部队及时赶至，并亲自指挥佥事李如桂、知事休常明，典史吴成器等率领团练1000余人，先战于瓜山，继战于三界，再战于五婆岭，最后全歼倭寇于龛山。这就是著名的龛山战役。徐渭继续在吴成器部下效力，并且鼎力参谋：战斗中前后夹击贼寇，并加以火攻，然后，官兵围而杀之。吴成器部打得十分漂亮。通过这次战斗，徐渭不仅进一步得到了地方官吴成器的刮目相看，而且也得到了胡宗宪的赏识。战后，徐渭写了《龛山之捷》一文，后被编入胡宗宪的军事文献《筹海图编》。徐渭在《龛山凯歌（之四）》中高歌：“短剑随枪暮合围，寒风吹雪着人飞。朝来道上看归骑，一片红水冷铁衣。”写出了将士们英勇善战的豪气。
  《明史徐渭传》载：“渭知兵好奇计，宗宪擒徐海、诱王直，皆预其谋。”胡宗宪抗倭屡出奇制胜，实离不开徐渭的军事谋略。可见，徐渭不仅是一位旷世的文学艺术家，而且还是一位值得深入挖掘的军事家。400多年来，一直是他的“文名”掩盖了他的军事才能。

    总之,学习徐渭在用笔方面的创新和大胆创新的精神是没错的,效果好不好自有后人品说.更重要的是应该用积极的心态来看待这个缤纷灿烂的世界,中秋的圆月才会更加美丽.中秋节快乐!

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444,应该用积极的心态来看待这个缤纷灿烂的世界,中秋的圆月才会更加美丽.中秋节~1~

借景抒情在东方白的这首<<中秋>>诗作里主要是通过"春赏花,秋望月,借凉风和冬听雪"的禅意来达到一种积极的欣赏万籁的心态,实现"天天好心情"的草根夙愿.细线条中锋稳健。首笔较重与末笔形成对照，其中“花”字一点有“蝉”意。

确实心情不同赏出的月亮的感受就不同。在这个中秋佳节，不但能赏月，还能欣赏到东方白老师举办的万人书法联展这道文化大餐，真的很特别！

我73岁了，虽大东方先生几岁，但仍愿意称为老师，这大草太了不起了，尤其是“君不见”中的“来”字夸张，我愿结交东方老师交流大草书法，展会我会去看

                                              ------赵老

旭、素之情是“狂豪情”；徐渭之情是“狂悲情”。东方老师是大气情。

我愿生如宝剑之耀亮，我愿死如彗星之迅呼。

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管他生老病死，反正跟着师傅总没错儿。

后边就别说了。

http://www.gg800.com/p/35940.htm

明月几时有

词 苏轼    曲 梁弘志  歌手 王菲

明月几时有
把酒问青天
不知天上宫阙
今夕是何年
我欲乘风归去
唯恐琼楼玉宇
高处不胜寒
起舞弄清影
何似在人间
转朱阁低绮户照无眠
不应有恨何事长向别时圆
人有悲欢离合月有阴晴圆缺
此事古难全
但愿人长久千里共婵娟

恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸

舟中不知东方之既白。
但愿人长久，千里共婵娟。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
长恨此身非我有，何时忘却营营？
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
相顾无言，惟有泪千行。
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。
天涯流落思无穷！既相逢，却匆匆。
欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。
有情风万里卷潮来，无情送潮归。
休言万事转头空，未转头时皆梦。
相逢一醉是前缘。
高情已逐晓云空，不与梨花同梦。
欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。
人间有味是清欢。
此生此夜不长好，明月明年何处看？
生前富贵草头露，身後风流陌上花。
此心安处是吾乡。

看来徐渭的狂不同于东方白狂草，徐渭是介于真疯和纵情之间的一个家伙。

俺老猪整天都乐和，看啥都是好心情。

后边就别说了。

又是一年中秋到，吃月饼，看威武国庆大阅兵，赏东方白狂草，真是别有一番滋味在心头！

中秋之际，共赏一幅在王菲“明月几时有”歌声下飞动流淌的东方白大草狂草视频，真是“眼”福不浅啊！东方白狂草真迹恐怕要上10月10号省历史博物馆“万人书画展”去看了。

2009年10月10号即将在陕西省历史博物馆拉开序幕的由东方白大草书画社承办的"民革省委的国庆60周年万人书画展"将成为大草书法家东方白先生向书友献上的一份珍贵的中秋国庆双节厚礼.19号<<西安晚报>和><<华商报>>都刊登了该消息.中秋节怎么过也是有深厚文化内涵的.关键是心情.

哎，现代的嫦娥更难套近乎。

俺老猪说：你是中国人，我也是中国人，咱俩多有缘分啊！

嫦娥没理我。

俺老猪又说：你的表十点了，我的表也十点了，咱俩多有缘分啊！

嫦娥还是没理我。

看来俺老猪只能中秋去赏月了。

 

真是老当益壮，后生可畏，仗义疏财啊！

听说中秋节还有人赶到东方白大草书画社投稿万人书画展呢

呵呵祝贺东方白大草书画社举办的万人联展圆满成功！

对古帖研究颇深啊

东方白是继于右任后另一位草书倡导者.

热烈祝贺东方白大草书画社承办的国庆民革万人书画展圆满成功！

这次大展办得很好有很多小朋友的作品让这些小孩都来看看对他们有很大的激励作用。

江行舟：2009-10-23 17:24:02

网络相识兴趣浓，
阅来读去见真情，
千里祝福句句诚， 
点亮内心一盏灯。

拜访博主，踩踩空间。

<DIV class=ForumPostContentText>你好，东方白老师、任老师，最近工作一定很忙吧，非常感谢这次给我们提供机会，见识了很多书画届大师，也学到很多东西，我们会不断努力学习专业及书法，怎么说呢，因为我对那很感兴趣，呵呵，祝，工作快乐、顺利！       外事书法协会  高铬 </DIV>

>“虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷”，“一唱雄鸡东方白，万方乐奏有于阗”

<DIV class=ForumPostBodyArea><DIV class=ForumPostContentText>笔者， 书到用时方恨少， 自己提笔的时候方知道练字的重要。要从小练好字啊。 </DIV></DIV>

<DIV class=ForumPostBodyArea><DIV class=ForumPostContentText>字文本代表作，留世碑帖百余篇。太宗高宗皆书家，李白杜甫武则天。欧虞楮薛四大家，张旭怀素号狂颠。 </DIV></DIV>

<DIV class=ForumPostContentText>呵呵   证书做的很专业很细心 </DIV>

，青春光凤苑，细草遍龙池。
    曲渚交苹叶，回塘惹柳枝。
    因风初苒苒，覆岸欲离离。
    色带金堤静，阴连玉树移。
    日光浮靃靡，波影动参差。
    岂比生幽远，芳馨众不知。

，东方白的大草，写的很狂，很大胆。敢于挑战、创新！

，东方白的草书给人一种千态万状的意境，如龙蛇舞动，飞沙激石，用笔刚柔并济，方圆曲直交错，结构字字不同，疏密相间，狂放而优雅。时而深荣浩淼、和谐自然，时而夺人心魄。他的创造笔法变幻多端，如龙蛇舞动，飞沙激石，超然阔达，行笔到惊心悦目时，大有英气勃发，一派潇洒之势。他的创作总给人意犹未尽的遐想。

,萨特说过：存在就是被感知
我从来不临贴，不过我能看到一些东西：气场 笔断意连 宏大与细微的掌控

,中国书法艺术乃中国文化的典型代表，是中国哲学精神的高度物化。它那墨白两色正是世界万物的基本颜色，它的间架布白正暗合于宇宙之大化。特别是大草艺术，更是集天地人文之大成，汇宇宙万物为一体，正所谓“世间无物非草书”（清·翁方纲）。言恭达是当代书法之名家，他真草篆隶皆擅，特别是篆、隶、草书体，具有极高的艺术造诣和独特的审美价值，在当代书坛戛然不群、高远超迈。其新近创作的大草《唐诗宋词长卷》，给人以排山倒海之势，神龙游天之态，让人无不惊叹于中国书法艺术独特的审美感受。

，草书不是写一个字的艺术，它是处理整个字与字的关系，是谋篇的艺术，它的魅力在于可以随心所欲。另外，草书的线条可大可小，宽窄可以变化，在这个线条的变化当中，同时可以看到空间的变化。

“时时只见龙蛇走，左盘右蹙旭惊电。”

                                                             -------唐·李白《草书歌行》

<DIV class=ForumPostContentText>."驰毫骤墨列奔驷，满座失声看不及” 、“狂来纸尽势不尽，投笔抗声连叫呼”、“行路谈君口不容，满堂观者空绝倒”,这就是东方白大草的特点！ </DIV>

狂草是让人心跳的艺术，有令人心跳的美，只有对狂草艺术有发自内心的热爱，才能把握到狂草的精髓，才能最大的把狂草之美跃然于纸上。

东方白老师的字狂中有大气！

，半生笔墨绞心怀，雾里林莽总徘徊。孤行险途终有悟，山谷雄风入纸来。

，大气磅礴，狂放不羁，如龙蛇舞动、如飞流直泻、如电闪雷鸣、如风骤雨猛……

，很大气，很热情····

很有让人在太阳下奔跑的感觉

，当雨点的鼓棒 在海的鼓面上击响 爵士乐就此奏着华丽的乐章 你闻声而起 踮着脚尖 舞动霓裳 在激昂的乐响里 你舞得颠狂 船只被你抛落在裙袂上 你纤纤的素手 将砖石瓦砾翻飞于手掌 花草树木被你舞得漫天飞扬 海滨的大地 是你颠醉的舞场 你把满城的窗当成手鼓 一声声的击响 惊醒一城的梦 静静隔窗 倾听你舞动一城的疯狂 在黎明来临前 你终是带着一身书卷气退场 留下的是满目苍夷的舞场

，东方白老师的字真可谓是“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。

，形散而神不散，笔止而意常存，作品中留精神气，下笔有气势，收笔有韵律

.东方白老师的狂草真不错，值得收藏！

，东方白老师真是多才多艺哈 支持！

<DIV class=ForumPostContentText>本人非常喜欢东方白老师的的书法。既有怀素的“狂”，又有毛的“霸”。看他的很多作品，在“狂”之中有一条“骨”贯穿始终。每次欣赏都是身心愉悦的享受。 </DIV>

又是中秋到， 岁月流逝， 而大草的意气风发不流失！祝愿狂草东方白流芳百世。